Jag är konstnär och uttryckt mig som bildskapare i måleriet i stort sett under hela mitt liv, en förmåga och uttryck som jag är väldigt tacksam och stolt över att ha för att ge min unika karaktär i måleriet. Det andliga har till stor del varit av liknande betydelse för min utveckling som den jag är och har varit viktigt för mitt bildskapande. Jag började måla i olja på allvar ganska sent i livet, vilket framför allt i oljemåleriet där de rent andliga känslor och tankar kom till uttryck i dessa verk. Jag har alltid velat visa och illustrera min tankar och känslor av det jag hade skapat och skapade under de inre syner och förnimmelser som etsade sig fram i mitt medvetande, under min näthinna, av de erfarenheter jag gjorde i den andliga världen. Eftersom naturen alltid har spelat in i mitt måleri som akvarellist, och plus det, fanns det också i mina andliga känslor för kopplingen till naturens mysterium, då jag blev insatt och intresserad av wicca och natur där kopplingen mellan det kroppsliga, kosmos och naturen var sammanflätad. Det var som ett helt nytt sceneri av naturens magiska krafter. De olika elementens betydelse för oss i samspel med naturens egen skönhet växte fram inom mig och på dukarna jag skapade. Att spegla den magiska naturen och det samspel som människor har i detta förhållande till naturens krafter, ville jag att göra sig påmind i måleriet på ett existentiellt plan också. Jag levde i detta i stor som kom att ge sig uttryck i en del tavlor och en önskan att kunna ge mig en plats som erkänd konstnär inom denna gren av måleriet. Tavlorna hjälpte mig i alla fall att ge mig den styrka som de utstrålade för mig, även om jag fortsatte med att måla och livnära mig på mina rena naturmotiv som akvarellist, vilket givetvis också med det inre ögat.
Med tiden blev motivkretsen vidare och stort sett vad som föll mig in, som jag kände för, som ett uttryck för just andliga impulser och tankar, samt beställningar jag fick. Under min utbildning som möbelsnickare fick jag, som utbildad hantverkare i trä, också därifrån starka impulser hur man kunde jobba i trä som konstnär. Delvis var de första två åren på utbildning väldigt inriktade på artistiskt uttryck, vilket även i detta material jag kunde skapa möbler med design och ge dem mitt egna uttryck, som inte begränsade mig till enbart att lära mig olika tekniker inom snickeriet. Men att vara andlig i sitt sätt är bara en liten skiftning i medvetandet, tror jag. Alla är vi andliga i våra uttryck, men vi måste lära oss att förstå dessa impulser och använda dem på ett för själen konstruktivt sätt för att vi ska f kopplingen till vårt undermedvetnas och universums enorma potentials att kunna uttrycka oss i denna väldigt individuella verktygslåda som själar och mänskliga gestalter har tillgång till. Men för om det ska bli en andlig gestaltning måste vi låta själen vara med i det vi gör när vi skapar.
Mitt intresse av olika andliga kulturer har funnits där sedan väldigt länge tillbaka, samt en fascination för den rika indiska kulturen, som nog världens nu äldsta levande kultur med alla uttryck i mat, dans, sång, arkitektur, konst och mycket mer. Detta är mitt bidrag till detta, som konstnär och spirituell människa, att ha åstadkommit hittills 18 stycken bilder av indiska gudar, gudinnor och avatarer.
I den rika koloriten som den Indiska kulturen och konsten utrycker sig och det drama som utspelar sig i den andliga ikonografin, som innehåller alla olika sammanhang, inramas min känsla av andligheten. I stort sett är allt andligt det vill säga det har en högre mening för dess existens på detta materiella plan.
Det är bara vår intention som skiljer vad som är andligt och inte, det vill säga ditt eget förhållningssätt, för allt är uppbyggt på andliga principer och hur det förhåller sig till universum i sin helhet.
Bara vårt sätt att se, känna och gestalta det som
Har den en länk till en högre medvetande eller är den separerad från en högre vibration eller plan? Då är företeelsen, så kanske det, inte så andligt att den saknar en högre aspekt till det gudomliga och är en produkt av vårt tanke för att den inte har den egenskapen som.
fyller ett högre syfte.
kopplad till ett högre existens en rå fysikalisk struktur eller tankeform. Detta är också en ingående studie i olika arketypiska dramer och förhållanden inom hinduismen
och epoker och kulturlager.
De indiska gudinnorna Tara och Danu är gudinnor som är så gamla i sin form att de knappast längre. Tara har ett tempel i delstaten Orissa, men är flera tusen år Gammal.
Gudinnan Danu, som inte har någon helgedom i Indien såvitt jag vet, sägs båda ha vandrat med den stora folkvågen där det språk vi senare är baserat på i väst, indoeuropeiska, har sitt ursprung ifrån nuvarande Indien
som hade med sig både Tara och Danu som patronessor till väst, vilka gav namn åt floder som Tara i Slovakien och Donau i Tjeckien, Tyskland, Österrike och Danmark, samt den keltiska stammen Tuatha Dé Danann. Där självaste
Danu var deras patronessa och Tara, samt Tara Hill, som återfinns både på Irland och i Indien.
Konst är också ett sätt att ge betraktaren möjlighet att bilda sitt eget förhållningssätt till bilderna, att vara mer utan odlare och känna delaktighet i
bildernas färger, känslorna, att bilderna i sig bildar sin egen mystik.
Det har varit över 15 års arbete med dessa bilder, där intrycken har fått fritt spelrum att bilda sin egen mening tillsammans med den indiska mystiken och.
l att flätas samman i färgen och genom olika (förslags har nåtts) såvitt som min egen kulturella miljö so svensk har de fått ett spelrum i duken att bygga upp dessa gudomliga skildringar av dem.
Att viga en del av sitt liv åt detta projekt det är en sak. Medan en annan är att kalla det för konst eller en andlig konstnärlig handlig för att inrama en mer subtil praktisk viljeansträngning till att förena olika mål i livet, eller att ge sig hän med något även på det metaforiska planet där man är i en kosmisk dans med elementer och även de världsliga behoven som finns i en indivds liv eller en grupp och i detta en familjs liv där vi inte bara köper det för våra pengar utan även med en grundmurad intetion skapar det så långt det är möjligt av våran egena tanke och handlingar som får likt leran att forma den form som kommer till att bli en spegel av den som skapar förutsättningarna för vad som kommer ur den.
kunna kombinera mitt konstnärliga idéer om mitt hus projekt på Klaras och den praktiska känsla om dess andliga världen och tanke om hela uppbygganden av huset och tomten.
Ett projekt som i sina mått tagit minst 13 år att genomföra av hantverk och att arbeta praktiskt med olika saker med mängder av olika detaljer och lösningar som har varit en utmaning i alla
avseenden och samtidigt ha den kontemplativa känslan att jobba med projektet som det var e mänsklig individ och ha ett andligt kontemplation och avskildhet.
För Jung var hemmet allt. Det gav både en karta över vår kollektiva utveckling och en beskrivning av den individuella psyken. Salongen, eller övervåningen, representerar det ansikte man visar upp för omvärlden. Den nedre våningen representerar de idéer vi ärver från våra förfäder och kulturen. Källaren, valvet och grottan innehåller mer primitiva tillstånd – våra omedvetna drifter, drömmar och önskningar, de råa känslor som vi har liten medvetenhet om och ännu mindre kontroll över.
Medan Freud hade en hydraulisk bild av psyket, med eros eller fallos som drivkraft, var Jungs modell arkitektonisk. Han såg rum och trapphus som ledde till olika medvetandetillstånd.